Специальное посвящение старинной западноевропейской музыке инициировало управление культуры Южно-Сахалинска. Сделав "пробу пера" два года назад, организаторы убедились в том, что музыка эпохи Возрождения, барокко, классицизма очень любима и востребована, мода на нее только растет. Ныне подбор материала был сделан в сторону танцевальной и вокальной музыки. Галантные, "хрустальные" мелодии ожили в руках юных скрипачей, флейтистов, домристов, пианистов, а волынку с успехом заменил синтезатор.
В этом году более тридцати учащихся детских музыкальных школ и школ искусств областного центра стали участниками "Камераты", рассказал Сергей Вербицкий, директор детской музыкальной школы 5 организатора фестиваля. Для молодежи и советская музыка уже кажется старинной, но общепринято к ней относить музыку ХVI-XVIII веков. Для начинающих музыкантов этот пласт обязателен к изучению, поскольку в ней заложены все каноны музыкального исполнительства, которые используются сегодня.
Отмечу, что организаторы нашли для фестиваля безупречный формат, продиктованный его тематикой и подсказанный непосредственно названием. Во-первых, они с порога завлекли изысканной театральностью, которая была рассыпана в деталях: ведущие в костюмах под старину, парики балерин, концертные программки стилизованы под свитки. Во-вторых, готовя учеников к фестивалю, педагоги нашли множество интересных произведений, что обеспечило широкую амплитуду эмоций музыка была величественной и мощной, жеманной и кокетливой. Под нее легко представить, как славно проводили досуг в прежние лета при королевских дворах и в домашних салонах дамы в кринолинах и господа в камзолах. В-третьих, фестиваль решен в форме увлекательного музыкального путешествия-абонемента.
Со временем, думается, в фестивальном зале будут сидеть не только заинтересованные и подготовленные люди родители учеников и их педагоги. Но и так называемые просто зрители, кому фамилии Ромберг, Марчелло или Лойе скажут мало что или ничего. Из соображений бескорыстного просветительства фестиваль соединил власть музыки со словом (как известно, камерата родилась как содружество литераторов и музыкантов во Флоренции XVI века).
И о каждом композиторе здесь замолвили слово. Благодаря такой подаче великие "старички" в пудреных париках остались не просто портретами. Моцарт, Гендель, Вивальди, их менее знаменитые товарищи по цеху Хасслер, Линике, Кальдара и другие публике явились издалека живыми, вдохновенными творцами, прожившими часто трагическую недостойно их таланту жизнь. Англичанин Пёрселл заслужил титул британского Орфея. Итальянец Перголези за 26 лет, отпущенных судьбой, успел войти в историю как один из создателей оперы-буфф. Немец Бём любил импровизировать, что приравнивалось к "фантастическому стилю". А прелюдия к Te Deum француза Шарпантье из XVII века ухитрилась стать гимном конкурса "Евровидение".
Исполнять старинную музыку все равно, что посмотреть фотографии своей прабабушки, нашла образное сравнение директор центральной детской музыкальной школы Марина Даровская. В этой музыке много собственной прелести, она очень разнообразна. Но прежде всего, зная старинные образцы, можно проследить, как формировались основные музыкальные формы (соната, сюита и т.д.). Не получив эти идентификационные коды, невозможно стать человеком музыкального общества. Ни один музыкант не может сформироваться, идя по индивидуальному пути, изучая только одно направление, которое ему нравится. Если мы растим грамотного музыканта, мы должны сложить у него полную картину музыкального мира.
Антонио Кальдара написал 3500 произведений, включая 69 опер, но страшная плодовитость не снискала ему долгой славы. А для первокурсницы Сахалинского колледжа искусств Татьяны Куц, которая со школьных лет увлечена оперной музыкой, "Образ любимый" итальянского композитора стал источником ярчайшего вдохновения. Нравится ли "старина" самим участникам даже и не стоило спрашивать. Достаточно было видеть солнечную улыбку на лице Даниила Кучерова, ростом чуть выше своей виолончели, исполнявшего концерт Вивальди в тандеме с пианистом Артемием Романовым (центральная детская музыкальная школа). Или слышать "Пассакалию", провожальную песню, Генделя в исполнении трио сестер-скрипачек Че Лии, Милены и Аниты (детская музыкальная школа 1). Для выступления на фестивале Юлия Синяговская выбрала арию Se I alma mi donasti неизвестного автора XVII века, легкость и волшебство которого она вернула слушателям вдвойне. Ария вообще-то о безответной любви, но ученица Евгении Гуровой (как и все ученики одного из лучших музыкальных педагогов-кудесников Сахалина) на чистом итальянском высказалась об огромной любви к музыке, к своей наставнице, умеющей подобрать ключи к душе
Слушая великолепные образцы музыки, думаешь о том, как высока миссия артистов, извлекающих из бездны забвения красоту. Неважно, сколько им лет, но своим трепетным исполнением артисты "Камераты" поднимают на должную высоту драгоценное наследие, напоминая, что для истинных ценителей "Маленькая ночная серенада" Моцарта или менуэт Боккерини существуют не только в качестве рингтона. Хотелось бы верить, что со временем "Камерате" под силу дорасти до областного фестиваля, благо во всех школах есть энтузиасты барочной музыки. Здесь не состязаются, но делятся радостью открытий. Великая эпоха ушла, но ее музыка живее всех живых.
Источник: https://sakhalin.info/news/143616
Детскую музыкальную школу 1 на II ом городском фестивале старинной музыки «Камерата» представляли:
- Вокальный ансамбль «Камертон», руководитель Гурова Е.Ю., концертмейстер Ножкина Ж.В.
- Камерный ансамбль «Контрданс», руководитель Покрыщенко Н.В., концертмейстер Шигалова И.В.
- Ким Эля, концертмейстер Янова София, преподаватели Трейбуш М.М., Жежуха В.П.
- Синяговская Юлия, преподаватель Гурова Е.Ю, концертмейстер Ножкина Ж.В.
Гимро Я.В., завуч ДМШ 1
